Garrafa Carimbo

Garrafa Carimbo

http://tottreasuresnorthbay.blogspot.com.br/2012/02/twist-on-sponge-painting.html

Dica de Lu Araújo,

A dica pra funcionar legal é fazer um furinho pequeno na 
tampa, porque se não não dá o efeito de carimbo. Tem que ser só um furinho pra a tinta gotejar. Eu já fiz aqui com frasco de tylenol bebê e ficou muito bom!"

postado por Mona Line

Arte com Geleca

Geleca

1 1/2 xícaras de cola 
1 1/2 xícaras de amido líquido.

http://tottreasuresnorthbay.blogspot.com.br/2012/06/slime.html

Receita de amido líquido

 Ingredientes 

* O amido de milho - 1 colher de sopa 

* A água fria - copo 

* A água da torneira - copo 

* Óleo essencial (lavanda / baunilha / rosa) - algumas gotas 

Como se preparar 

Comece com a dissolução de amido de milho em água fria. Assegure-se para misturar bem, de modo que não existem protuberâncias na mesma. Uma vez feito isso, mantê-lo de lado e ferver a água da torneira em um pote. Como a água chega a ferver, adicione a solução de maisena na panela. Agita-se a solução e adiciona de duas a três gotas de óleo essencial para ele. Continue mexendo por um minuto, antes de retirar a panela do fogão. Deixe a mistura esfriar, antes de enchê-lo em um frasco de spray. Você pode pulverizar este amido caseiro líquido ao passar suas roupas secas. Você também pode usar este amido, enquanto lava roupa, mas, em tal caso, certifique-se de névoa as roupas com água, antes de passar a ferro. Nesta receita, você pode substituir o amido de milho com ready-made pó de amido e óleo essencial com suco de limão.

Atividade Arte

Atividade tirada deste livros:
http://books.google.com.br/books?id=Fco1AFLTkXMC&printsec=frontcover&hl=pt-BR&vq=%22I+Ain%27t+Gonna+Paint+No+More%21%22&source=gbs_citations_module_r&cad=4#v=onepage&q=%22I%20Ain%27t%20Gonna%20Paint%20No%20More!%22&f=false

http://www.vaasl.org/pdfs/Conference_Handouts/2010/Raspen%20-%20VRC%20Extensions%20part%202.pdf

Aplicativos - Arte

https://itunes.apple.com/pt/app/art-hd.-great-artists.-gallery/id389302586?mt=8

Pinterest com atividades sobre arte.

Pinterest com atividades sobre arte.

http://pinterest.com/bonnielp/arthistory-master-artists/

Postado por Débora Lima Veiga

Livro - The World's Greatest Artists

Um livro super bacana pra estudar arte com os pequenos, tem muitas atividades, lições, é muito bom.
Aqui o link pra download: http://shared.confessionsofahomeschooler.com/art/ArtistStudy.pdf

Livro - Arte Comentada

Livro em pdf - Arte Comentada

vai ajudar a aumentar a base sobre arte: http://www.4shared.com/get/5qpezHgv/Arte_Comentada.html

Débora Lima Veiga

Lapbook Pintores Famosos

Montando lapbooks com o tema Grandes artistas, aqui tem 

um material muito bom

http://practicalpages.files.wordpress.com/2010/03/famous-artists-lapbook.pdf



Postador por Débora Lima Veiga

Turbinando o programa de Artes

Para turbinar o programa de artes, este site traz imagens, textos explicativos e atividades 

bem interessantes para apresentar os grandes artistas aos nossos pequenos

http://www.gardenofpraise.com/art.htm


Postador por Débora Lima Veiga

Introdução a arte

Mais uma contribuição: material em power point para apresentar arte para os pequenos (uma preciosidade):http://art.pppst.com/overviews.html

Postador por Débora Lima Veiga

Pintura e Música

Dá pra juntar música e pintura? Dá, sim senhor! Vejam que experiência maravilhosa: http://artclubblog.com/2010/09/10/soundscapes/ 

Postado por Débora Lima Veiga

Grades Curriculares - arte

http://www.mychandlerschools.org/Page/12166#First

No link grades curriculares para ensino de arte de 1 a 6 anos

Mais inspirações para as atividades de arte: muita coisa bacana pra fazer a partir de obras dos grandes mestres: http://pinterest.com/momteachesart/famous-artist-lesson-plan-ideas/ Essa semana vou começar algumas com a filhota algumas atividades a partir desse tema, o primeiro vai ser Andy Warhol (vou postar um pouco sobre o artista, a proposta da atividade e o resultado).

Postado por Débora Lima Veiga

Atividade de Arte

Massa de Modelar Caseira

Massa de Modelar Caseira

MASSA DE MODELAR CASEIRA

Brincar com massa de modelar é delicioso e é uma atividade para crianças de todas as idades. Desenvolve a coordenação motora e a criatividade de diversas formas.
A seguir selecionei uma receita bastante popular que pode ser feita sem dificuldades. Guarde em potes herméticos para que a massa dure bastante.

Receita:
1 xícara de farinha
1 xícara de água
2 colheres de chá de cremor de tártaro (você encontra em lojas de artigos para festas infantis)
1/2 xícara de sal
1 colher de sopa de óleo vegetal
corante alimentício
Numa panela misture os ingredientes secos muito bem. Adicione a água e o óleo e leve ao fogo de baixo pra médio mexendo sempre. Quando começar a ficar consistente, adicione o corante, nesse momento é mais fácil. Continue mexendo até virar uma bola bem uniforme. Coloque num prato e deixe esfriar. Quando estiver fria, amasse um pouco para terminar de uniformizar a massa. Esta receita rende o equivalente a 2 ou 3 potes de play-do.

Postado por Débora Lima Veiga

Receitas de tintas caseiras

Algumas receitas de tintas caseiras que podemos usar para iniciamos os bebês na pintura (mas nada impede de serem usadas pelos maiores também). Uma ressalva apenas para quem tem caso de alergia a corantes na família (meu caso, eu era alérgica na infância, então ficava atenta à minha pequena): certifique-se que seu bebê não é alérgico antes de experimentar essas atividades.

Tinta de Neve
1 xícara de farinha de trigo
1 xícara de sal
1 xícara de água
Misture tudo, e acrescente gotas de corante alimentício (à venda em qualquer supermercado). Dica : divida a receita em seis potinhos , e use um corante diferente em cada .


Tinta de Chá ou Café
saquinho de chá ou café solúvel
água
Mergulhe um saquinho de chá em 1/4 de xícara de água, ou acrescente café solúvel a essa mesma água. Vá clareando ou escurecendo até obter diversas tonalidades. Utilize essa tinta para pintar sobre papel liso, ou para fazer vários tons.

Tinta de Gelatina
pó para gelatina
água
Junte a água e o pó para gelatina até obter a consistência de uma tinta mais cremosa. Utilize para pintar com os dedos ou com um pincel sobre papel brilhante. É uma tinta ótima para esfregar e se lambuzar.

Tinta de Farinha
farinha de trigo
água
corante alimentício
Misture 1 xícara de farinha e 3 xícaras de água em uma panela. Ferva até que a mistura esteja densa. Acrescente qualquer corante. Essa tinta mantém a textura depois de seca.

Tinta Caseira de Maizena
amido de milho (maizena)
água
Misture 4 colheres de amido de milho, três colheres de água e mexa em uma xícara com água fervendo. Quando a mistura esfriar, acrescente corante para alimentos e coloque na geladeira. A tinta caseira caseira pode ser utilizada em superfícies secas ou úmidas.

Utilize essas tintas para pintura a dedo ou com pincéis ou com squeezes (pegue frascos plásticos para molho, desses usados em lanchonete e coloque a tinta dentro, a criança terá que apertar para a tinta sair, faz uma boa bagunça, mas é uma atividade deliciosa).

Postado por Débora Lima Veiga

Materiais de arte

Materiais de arte

Bom, resolvi preparar esse texto sobre os materiais básicos que podemos usar com nossos filhos para as atividades de arte tomando como base a lista elaborada no site Artful Parent: http://www.artfulparent.com/2012/01/kids-art-supplies-to-buy-from-discount-school-supply-and-an-amazing-art-supply-giveaway.html

TINTAS:

- Guache: comece com amarelo, vermelho, azul, preto e branco. No mercado temos potinhos de 6 cores que vem com o verde também, pode começar por eles. A partir delas é possível fazer todas as outras. Aproveite para ensinar sobre as cores, misturas e tons se sua criança já conhecer o nome das cores. Trabalhe diversas possibilidades com guache: pincel, cotonete, esponja, carimbos. A boa e velha guache nos oferece um mundo de possibilidades. Quando seu filho estiver bem adaptado pote comprar os potões, a economia é muito boa. Nesse caso, compre as cores primárias e branco e preto, a partir daí você terá as demais cores.

- Tinta para pintura a dedo: três cores são suficientes para começar. Aqui no Brasil costumamos encontrar caixas com 6 potinhos. Vá oferecendo-os aos poucos no início para a criança sentir a tinta. Comece com uma folha bem grande e deixe a exploração rolar livre. A medida que a criança já estiver habituada a trabalhar com esse material, você pode partir para atividades mais complexas, associando pintura e colagem.

- Aquarela: por aqui, pra uso infantil, é mais comum encontrar aquarela em pastilhas em estojos de papel ou plástico. Nesse caso, comece com um estojo de 6 cores. Para apresentá-la a crianças pequenas, você pode preparar as cores com água num godê ou potinhos (aproveite os usados de guache) e a criança vai mergulhando o pincel neles e pintando livremente. É encantador o resultado da aquarela nas mãos de crianças pequenas.

- Cola Colorida: é vendida em caixas com 6 frascos normalmente. Há a opção normal e com glitter. Pra começar eu sugiro a normal. Ela é maravilhosa para crianças a partir de 18 meses, pois você usa apertando e eles adoram isso. O resultado final é uma obra com relevo e brilho, muito bonita. Deixe a criança apertar os tubos e depositar a cola colorida livremente sobre o papel no primeiro momento, para ir se habituando. Depois, mostre que ela pode fazer gotas ou linhas, espirais, enfim, diversas formas de depositar a cola sobre o papel. Quando ela já dominar bem a aplicação, você pode incluir outras técnicas com esse material, como o marmorizado feito com palitos de dente, o efeito é belíssimo e é um excelente exercício de concentração e controle motor.


FERRAMENTAS:

- Pincéis: No mercado há alguns kits prontos de pincéis para uso por crianças, mas a qualidade das cerdas não é das melhores e com o tempo logo ficam bem desgastados. Mas é sempre uma opção, para quem vai começar e quer economizar. No entanto, se quiser mais durabilidade, então recomendo que - pra quem vai começar - compre pelo menos dois pincéis: um redondo e um chato. Eles podem ser de tamanho médio. Daí, à medida que a criança for ganhando habilidade na pintura, você poderá comprar outros, mas por um bom tempo dois serão suficientes.

- Godê: para colocar a tinta (guache, aquarela, etc.). Pode começar com a versão para 6 cores e depois comprar a maior, caso desejar.

- Bandeja plástica: essa é para as mamães que ficam apavoradas com a eventual bagunça que a pintura pode fazer. Bandejas pequenas de plástico simples funcionam bem para colocar tintas, pincéis, etc. durante a pintura.

- Carimbos: você pode comprar prontos ou fazer os seus (com batata, chuchu, cortiça, eva, enfim, existem diversas dicas na internet), as crianças costumam gostar bastante e proporcionam trabalhos realmente bonitos a medida que a criança vai ganhando mais habilidade.

- Tesoura: ponta redonda, pra uso infantil. Apresente a seu filho e mostre como funciona, deixe que ele explore a ferramenta e coloque-se à disposição caso ele encontre dificuldade em manusea-la. Pode apresentar antes dos 2 anos, foi o que fiz aqui, ela adora usar e nunca se machucou. Claro, supervisione bem de perto se seu filho é pequeno.


MATERIAIS DE DESENHO:

- Giz de cera: pode começar com caixas pequenas. Lorena Arbex sugeriu no grupo um giz da Faber Castell (Giz Super Soft), que é bem macio e muito bom para as crianças pequenas. Deixe que ele desenhe livremente com o giz, a criança, aos poucos e naturalmente vai aprendendo a fazer os movimentos dos traçados: retas, curvas, espirais, etc.

- Caneta Hidrocor ou Hidrográfica: as crianças adoram. Pode começar com estojos pequenos. A Glorinha Silva de Carvalho sugeriu no grupo uma Canetinha Ponta Vai-e-vem da Faber Castel. É muito bacana, pois a ponta costuma ser rapidamente destruída... rs... Outras que sugiro são a Jumbo da Faber Castell (é melhor para a criança pequena pegar e tem ponta mais grossa) e a Color 850 Junior da Pilot (tem ponta grossa e vem em 6 cores, bacana pra quem vai começar).

- Lápis de Cor: existem estojos de vários tamanhos. Você pode começar com o de 12 cores. Heleneida Krauss sugeriu no grupo o Lápis de Cor Jumbo da Faber Castell, ele é excelente para crianças pequenas, pois tem formato triangular e dimensões ideais para crianças pequenas.


MODELAGEM:

- Massa de modelar: pra quem vai começar, sugiro fazer sua própria massa de modelar. Existem diversas receitas na internet, postei uma receita aqui. No primeiro contato, deixe a criança explorar a massa livremente e se ela se sentir confortável, vá demonstrando como apertar, fazer marcas com as mãos, pés (pode sim!) e rasgar pequenas porções. Daí com o tempo - e de acordo com o interesse da criança - vá ensinando a modelar a massa fazendo bolinhas, rolinhos e daí por diante. Há ferramentas interessantes para usar com massa de modelar também. Alguns kits já vem prontos, mas algumas lojas vendem essas ferramentas separadamente.

- Argila: pode seguir as mesmas orientações da massinha de modelar, mas a argila faz um pouco mais de sujeira, então é absolutamente normal que algumas crianças estranhem um pouco mais. Se houver resistência, dê um tempo e ofereça novamente. Crianças a partir dos 18 meses podem gostar de fazer marcas de mãos e pés, que você pode deixar secar ao sol e depois pintar com elas, fazendo suas primeiras obras de escultura. Vai ser uma experiência muito divertida. Quando a criança for maior, vocês podem modelar vasilhas, como pequenas tijelas e canequinhas na argila, elas vão se divertir muito com isso e vai ajudar na coordenação e na concentração, sem falar na criatividade.

- Ferramentas: cortadores em formato de animais, plantas, letras, números, enfim, mil possibilidades. Algumas marcas vendem esses produtos junto com a massinha, mas em algumas lojas é possível encontrá-los separadamente. Um rolinho para ajudar a abrir a massa, de plástico ou de madeira, é muito útil e barato e pode ser encontrado com facilidade em papelarias.


COLAGEM:

Aqui, para começar, recomendo os seguintes materiais:

- Cola branca ou transparente: compre pequenos frascos, se ele já experimentou a pintura com cola colorida, vai se sair bem aqui, caso contrário, deixe primeiro que ele experimente apertar o frasco para ir se acostumando a dosar a força antes de começar as colagens em si.

- Cola em bastão: eu comecei com essa, é muito boa para colar recortes de revistas ou de papel. Primeiro deixe que a criança experimente aplicar o bastão livremente por uma folha de papel e, quando perceber que ela já está mais à vontade com o material, mostre como aplicar a cola nos recortes e depois aplicar o recorte no papel. Ou o inverso, como ela sentir mais facilidade.

- Recortes de revistas ou de papel (qualquer tipo) colorido. Mantenha sempre uma boa quantidade de recortes à disposição, para que a criança possa fazer suas composições.

- Miçangas, paetês: se seu filho já passou da fase oral, ele vai adorar trabalhar com miçanças e paetês. Mas é fundamental supervisionar de perto o uso desses materiais por ciranças pequenas. Aqui em casa são muito usados, mas fico atenta quando ela está usando. Na primeira vez que seu filho for usar, mostre como aplicar a cola e depois as miçangas ou paetês. É um excelente exercício e muito bom para a concentração também.

- Materiais alternativos: macarrão colorido ou ao natural, arroz colorido com corante alimentício, também são materiais divertidos e interessantes.


PAPÉIS:

- Sulfite: o bom e velho sulfite pode ser comprado em pacotes de 500 folhas, pra seu filho usar à vontade em diversas atividades de desenho, pintura ou colagem. Você pode comprar branco ou colorido.

- Kraft: em folhas grandes, que você pode cortar fazendo folhas menores ou pode usar inteira para obras bem grandes. Use-o em pinturas com diversos materiais e também fica muito bonito para desenho.

- Cartolina: branca ou colorida. Pode usar a folha inteira ou cortá-la em folhas menores. Use nos mais diversos tipos de trabalho.

Esses são os básicos, mas se seu filho já trabalha arte há algum tempo, sugiro também papel para trabalhos manuais (blocos criativos), são muito interessantes para colagens, trabalhos de desenho, carimbos, etc. Camurça, crepom e cartão podem ser usados para trabalhos de colagem, vale experimentar.


Esses são materiais básicos. Vá comprando aos poucos e de acordo com o interesse que a criança demonstra. Algumas tintas, canetinhas e giz de cera são laváveis, eu particularmente gosto muito desses, pois se ela se sujar, a limpeza é bem mais fácil e não preciso ficar interrompendo seu trabalho para limpá-la.

Em outros posts vou falar de materiais alternativos e de materiais avançados para artes.

Postado por Débora Lima Veiga

Arte, planejamento, artesanato

Tradução livre do texto: http://www.artfulparent.com/2010/05/how-i-plan-our-art-activities.html

Como eu planejo nossas atividades de arte

Hannah me perguntou no facebook outro dia sobre o planejamento de atividades de arte. E eu dei uma resposta rápida, mas depois pensei sobre isso um pouco mais e decidi compartilhar meus pensamentos aqui, bem como solicitar suas idéias e comentários.

Aqui está o que Hannah perguntou:

Como você decide que artesanato fazer com sua filha em um dia especial? Tenho tantos livros de arte infantil mas fico perdida!

E, a verdade é que eu não tenho uma maneira específica. Às vezes eu planejo as atividades, às vezes eu improviso. Muitas vezes Maia tem suas idéias próprias sobre o que ela quer (ou não quer) fazer. (E ela faz um monte de desenho e pintura sozinha durante todo o dia.)

Mas, uma vez que este post é sobre planejamento, aqui estão algumas maneiras diferentes que eu planejo:

Planejamento com Livros
Às vezes eu me sento com uma pilha de livros e vou folheando através deles, fazendo uma lista de atividades que eu gostaria de tentar com Maia ou (no passado) com o grupo de arte.

Esta lista pode ser muito longa! Às vezes me pego anotando quase todas as atividades. Porque eu quero experimentar tudo!

Mas, então, eu volto para a lista e coloco uma estrela próxima para os que: a.) Eu realmente quero tentar, ou b.) Que eu acho que Maia particularmente vai gostar e está com o nível de desenvolvimento apto pra tal, ou que c .) Eu tenho todos os materiais para. Geralmente vou tentar diminuir a lista de atividades que se encaixam pelo menos em 2 dos 3 critérios acima.

Então eu coloco a lista em cima da geladeira, onde eu possa vê-la todos os dias. Vou usá-la como fonte de inspiração e um lembrete das atividades que eu gostaria de tentar. Eu poderia fazer uma delas na tarde seguinte e desde que eu tenha o projeto e os materiais na minha cabeça, eu posso começar a preparar mentalmente e fisicamente, pondo de lado o tempo para isso, possivelmente recolhendo os materiais reunidos no mesmo lugar em torno da casa , certificando-me de que temos tudo o que precisamos e / ou correndo para a loja para comprar algo que precisamos.



Às vezes eu planejo uma atividade por dia durante uma semana. Por exemplo:

· Segunda-feira: Faço nossos próprios postais

· Terça-feira: Ierminar cartões postais e enviar aos amigos e familiares

· Quarta-feira: fazer um pouco de pintura com sal

· Quinta-feira: fazer algumas peças em argila

· Sexta-feira: Tento algum desenho de observação

· Sábado: Fazer pão no formato de urso de pelúcia ou outras formas (talvez alfabeto)

· Domingo: papel marmorizado

E isso é geralmente suficiente para começarmos a semana. Podemos fazer apenas 4 ou 5 das 7 actividades, e, provavelmente, fazer várias que não estejam na lista, mas ainda ajuda ter a lista. E a maioria das semanas, eu não tenho isso organizado. Às vezes eu adiciono uma idéia ou duas para a minha lista de coisas a fazer regular.


Planejamento a partir de um material
Às vezes eu vou discutir as atividades que posso fazer com um material especial, ou um novo ou um que já temos no estúdio. Vou usar atividades passadas como inspiração, que eu vi em livros, na web, ou, apenas o próprio material. E chegar a novas (para mim) idéias e conceitos e combinações. Podemos não fazer tão bem, mas a experimentação é divertida.
Se a atividade é algo que eu não tenho os materiais para, eu poderia planejar uma ida para a loja de artigos de arte ou acrescentar algo a minha lista de compras. E assim, este projeto não poderia acontecer em uma semana ou um mês, dependendo, mas comecei a pensar sobre isso.

Obter idéias na web
Se estou navegando na internet e lendo outros blogs, vejo algo que eu gostaria de tentar ou um projeto que inspira outra idéia. E, ou eu vou fazer isso de imediato com Maia ou eu vou manter isso em mente e buscar os materiais que necessito, etc.

Ser espontâneo
Ou, Maia parece precisar de direção ou pede para fazer um "projeto de arte" (em oposição a apenas começar a desenhar ou pintar, ou o que quer que seja sozinha). Então vamos voltar para o estúdio e pegar um material (a bandeja de colagem ou aquarelas líquidas ou qualquer outro) e começar a brincar com ele e ver onde isso vai dar.

Nós vamos voltar a fazer muitas vezes algo que fazemos regularmente - colagem ou aquarela, por exemplo, embora eu possa ter um projeto que eu tenho vontade de tentar e se as estrelas estão alinhadas (ou seja, nós temos todos os materiais certos, etc.), então podemos fazer isso.

Maia vai para a pré-escola três manhãs por semana e às vezes eu tento ter algumas coisas configuradas para quando ela chegar em casa, incluindo um material de arte ou atividade. Eu poderia colocar um livro da biblioteca no sofá, um quebra-cabeça em sua cama, a massa de modelar e ferramentas em sua mesa vermelha, e talvez alguns papéis e um furador na grande mesa. Ela pode ignorar algumas das coisas que eu estabelecer, mas realmente segue um ou dois dos outros.

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Então isso é tudo para dizer que eu sou um planejador e às vezes uma garota spur-of-the-momento e, por vezes, em algum lugar entre a maior parte do tempo. Gosto de planejar quando eu tenho tempo, mas sou muito ambicioso no meu planejamento para um e não gosta de ser amarrado a um cronograma para outro, de modo nenhum planejamento, em última análise que eu faço é mais para a inspiração e idéias gerais e um chute suave na bunda do que para um plano com P maiúsculo que eu siga até a letra.

Postado por Débora Lima Veiga

ARTE PARA CRIANÇAS DE 0 A 12 ANOS - VISÃO MONTESSORIANA

Tradução livre do texto: http://www.michaelolaf.net/newsjan2010.html

ARTE PARA CRIANÇAS DE 0 A 12 ANOS - VISÃO MONTESSORIANA


Na tradição Montessori é a arte original e única da própria criança que é preferível as atividades de colorir desenhos de formas feitos por adultos.
Isso dá a criança não apenas uma auto-imagem muito boa, mas habilidade, tanto de observação quanto de desenho.
Como a Dra. Montessori disse, não se pode ensinar uma pessoa a ser um artista, mas nós podemos ajudá-lo a desenvolver um olho que vê, uma mão que obedece, e uma alma que sente.


ARTE PARA 0 a 3 anos

O Primeiro Ano
Nos primeiros dias e meses de vida a atenção da criança é sobre o meio ambiente. Desde que o bebê ainda não pode se mover, ele está explorando visualmente. Tínhamos uma pequena impressão que eu havia trazido da Índia colada na parede ao lado de onde minha segunda filha passava as primeiras semanas de vida. Depois de um tempo ela foi guardada. Quando foi posta em local visível novamente, muitos anos mais tarde, ela lembrou-se e disse que ela adorava esse tipo de arte toda sua vida. Tenho certeza de que com isso ficou impresso nela a idéia do que deve estar no ambiente, do que é "belo", em suas primeiras semanas de vida.
Por isso, vamos oferecer o melhor para os mais novos, não só os quadros na parede, mas os móbiles que a criança vai observar, e quaisquer brinquedos ou chocalhos que ela usará neste primeiro ano.

Idade 1-3
Materiais de arte
Nesta idade as crianças são capazes de muitas formas de arte, incluindo corte e colagem de papel, desenho com giz, lápis preto e de cor e lápis de cera, pintar com aquarela e tintas, e moldar argila. Evite canetas de feltro e tintas e argila com pigmentos fortes e ingredientes que sejam muito agressivos para a criança muito jovem e sensível.
É divertido fazer projetos de arte especiais em casa e na comunidade infantil, mas mesmo nesta idade as crianças jovens beneficiam-se em ter uma variedade de materiais de arte disponíveis para eles em todos os momentos e um espaço para trabalhar, sem interrupção, quando eles estão inspirados.
É importante para proporcionar a melhor qualidade que nós podemos pagar - lápis, giz de cera, canetas de feltro, argila, papel, pincéis e para ensinar à criança como usar e cuidar deles e, especialmente, como limpar e colocar tudo no lugar - o espaço de trabalho, a mesa e cadeira e os materiais de arte - estarão prontos para o próximo grande ímpeto criativo.

Apreciação da arte
A qualidade dos primeiros brinquedos e móbiles é a primeira lição intrínseca de apreciação da arte para uma criança.
O mesmo é verdade para a escolha de brinquedos, cartazes e outros trabalhos de arte na parede do quarto da criança e no resto da casa, os pratos e talheres, e a maneira como os objetos estão dispostos em cestas nas prateleiras, ou pendurados em ganchos, criando ordem e beleza.
Cada parte da casa influencia o sentido do desenvolvimento de beleza e equilíbrio, forma e cor da criança.


ARTE PARA 3 A 6 ANOS

"A verdade é que quando um espírito livre existe, tem de materializar-se em alguma forma de trabalho, e para isso as mãos são necessárias. Em todos os lugares encontramos vestígios de obra dos homens, e, através delas podemos ter um vislumbre de seu espírito e os pensamentos de seu tempo. A habilidade da mão do homem está ligada com o desenvolvimento de sua mente, e à luz da história, ligada com o desenvolvimento da civilização." - Dra. Maria Montessori
A arte é essencial no ambiente da criança desde o nascimento. É uma forma de abordar a vida, de se mover e de falar, de decorar uma casa ou na escola, de seleção de brinquedos e livros. Ela não pode ser separada de todos os outros elementos da vida.

Atividades de arte
Trabalhos de arte individuais conectados com outras disciplinas são mais criativos, não-competitivos e bem sucedidos do que os projetos de grupo ou de modelos criados pelo professor para que as crianças imitam. As crianças não devem aprender a imitar as criações de um adulto, para realizar trabalhos que são todos parecidos. Eles são introduzidos às esculturas, por exemplo, em museus e livros. É a criança que vai decidir quando trabalhar na argila, e exatamente o que fazer. Isto é válido para todas as atividades de arte.

Tal como em qualquer outra atividade na classe de 3-6 anos, cada uma das atividades de arte é mantida completa e pronta para ser utilizada. Se uma criança está interessada em pintura, por exemplo, ela vai encontrar um avental, papel, tintas e pincéis, tudo limpo e pronto. Depois de assistir a uma semente crescer em uma planta, uma criança pode ser inspirada a desenhar a planta, a fazer decalques de folhas, a fazer uma escultura de uma planta, ou a criar uma obra original em tintas aquarela ou guache. Construção com blocos, visitar um museu, ouvir ou fazer música, comer comida étnica, qualquer atividade pode levar naturalmente a uma criação artística pela criança.

Materiais de arte
As crianças se beneficiam em ter uma variedade de materiais de arte disponíveis para eles em todos os momentos e um espaço para trabalhar, ininterruptamente, quando estão inspirados. É importante para proporcionar a melhor qualidade que nós podemos pagar - lápis, giz de cera, canetinhas, argila, papel, pincéis e para ensinar à criança como usar e cuidar deles.

Apreciação da arte e história da arte
Reproduções de grandes obras, como impressões, cartões, ou em livros, inspiram uma apreciação da beleza em qualquer idade. Pendurar os quadros a nível do olho da criança e fornecer cartões postais de arte tanto para classificar em grupos, como por artista.
Histórias sobre os artistas, especialmente as crianças, são interessantes para as crianças. Bons livros de arte, livros de arte até mesmo para adultos, podem envolver uma criança por horas.
Em casa ou na sala de aula, podemos designar um "museu" de mesa ou estante onde objetos de arte podem ser colocados como uma exposição de arte temporária. Uma vez que tudo o mais na sala está disponível, como em um museu real, e permite a proximidade à exposição de itens especiais e objetos bonitos que a criança não poderia ter.
Isso também introduz a idéia de que a maioria dos "objetos de arte" em museus foram usados na vida diária, tigelas de sopa, jóias, ferramentas e outras criações úteis e decorativos.
Sempre que possível, dar os melhores exemplos da arte e os melhores materiais de arte, tanto mais jovem, mais impressionáveis.


ARTE PARA 6 A 12 ANOS

"A imaginação não se torna grande até que uma pessoa, dada a coragem e força, usa-a para criar. Se isso não ocorrer, a imaginação se dirige apenas a um espírito vagando no vazio." - Dra. Maria Montessori

Todo o trabalho acadêmico na classe elementar está ligado com e expresso por meio das artes. Em vez de arte independente e aulas de música para poucos, as técnicas de criação em todas as áreas (arte, música, teatro, dança, etc) são ensinados pelo professor (muitas vezes com a ajuda dos pais ou especialistas, mas apenas quando chamado pelos alunos, por uma razão), e então usado para tornar o aprendizado empolgante. Pode haver um jogo atuando fora do processo de fotossíntese ou a população do mundo, ou uma série de aquarelas bonitas demonstrando os princípios da geometria. Assim como em todas as áreas, o professor é responsável por ensinar as ferramentas e os estudantes da concepção e execução do trabalho.
Quando olhamos para os currículos do passado, os gregos e os tibetanos, por exemplo, vemos que a música e a dança, e as artes em geral, foram uma parte importante da educação clássica. Isto foi desenvolvido ao longo de muitos anos de tentativa e erro. Ele foi considerado "voltar ao básico", talvez porque tinham descoberto que a aprendizagem puramente mental não fica na mente, e que as artes permitem um aluno a gostar de aprender, em vez de apenas decorar em fatos para um teste. Talvez eles descobriram que o aprendizado que foi divertido e criativo foi lembrado. Quando a informação é processada em alguns ativos, de uma maneira musical ou artística - gráficos, cartazes, desenhos, criação de mapas, músicas, peças de teatro, e assim por diante - o conhecimento torna-se permanente e fortalece a parte criativa do cérebro. Processamento significa arte!
Um aluno se interessa por um tema, com o professor ou alguns amigos ela projeta a pesquisa, em seguida, se estabelece a ler e coletar informações. A maioria dos projetos são, no final, apresentados ao grupo de alguma forma. Parte do plano de grupo pode ser a de decidir quem vai fazer a arte, o figurino, a música. Ou um indivíduo pode trabalhar em algo e apresentá-la como uma música ou um poema, ou um modelo esculpido. O trabalho, seja no campo da geografia, história, biografia, matemática, linguagem ou toma a forma de um projeto onde a cabeça e a mão trabalham em conjunto para uma expressão artística criativa. A fim de aprender dessa forma, a criança precisa de ferramentas e tempo ininterrupto. O adulto fornece materiais de arte, o modelo, como a exposição a boa música ou arte, longos blocos de tempo ininterrupto, e respeito pelas ideias da criança e de expressão.
Quando uma criança aprende pelos acadêmicos e pelas artes de forma integrada, todo o entendimento do desenvolvimento da vida e do cérebro dá um salto gigante. Não há limites para avenidas de criatividade.
Não são apenas os artistas e músicos famosos estudados, mas as pessoas comuns que levam as artes em suas vidas diárias. Uma criança pode entrevistar pais, professores, avós, para ver como eles buscam formas de arte, como hobbies, o que eles fizeram quando crianças, e quais são os seus sonhos. Uma escola que conhecemos seleciona um grupo de criação de arte a cada ano e faz leilões para arrecadar fundos para viagens da classe. Estudar as criações de outras culturas, experimentar suas danças e músicas, estudar as razões pelas quais diferentes formas arquitetônicas são desenvolvidas, roupas e ou linguagem, dá à criança a compreensão da universalidade das necessidades humanas e de expressão.
Quando as crianças atingem a adolescência, entram em um dos períodos mais criativos da vida, e criam com base nesses talentos que começaram a desenvolver nestes anos anteriores. O período da vida entre a idade de 6 e 12 é o tempo para explorar como são possíveis muitas formas criativas.

Postado por Débora Lima Veiga

Montessori Filosofia e Prática: 1-3 anos de idade - Arte

Montessori Filosofia e Prática: 1-3 anos de idade - Arte

Faixa etária 1-3 anos, ARTE
"A verdade é que quando um espírito livre existe, tem de materializar-se em alguma forma de trabalho, e para isso as mãos são necessárias.
Em todos os lugares encontramos vestígios de obra dos homens, e, através delas podemos ter um vislumbre de seu espírito e os pensamentos de seu tempo."
-Dr. Maria Montessori

A arte é uma forma de abordar a vida, de se mover e de falar, de decorar uma casa e a escola e a si mesmo, de seleção de brinquedos e livros. Ela não pode ser separada de outros elementos da vida.
Nós não podemos "ensinar" uma criança para ser um artista, mas, como diz a Dra. Montessori, nós podemos ajudá-la a desenvolver:
Um olho que vê
Uma mão que obedece
Uma alma que sente

Materiais de arte
Nesta idade as crianças são capazes de muitas formas de arte, incluindo corte e colagem de papel, desenho com giz, lápis preto e de cor e lápis de cera, pintar com aquarela e tintas, e moldar argila. Evite canetas de feltro e tintas e argila com pigmentos fortes e ingredientes que sejam muito agressivos para a criança muito jovem e sensível.

É divertido fazer projetos de arte especiais em casa e na comunidade infantil, mas mesmo nesta idade as crianças jovens beneficiam-se em ter uma variedade de materiais de arte disponíveis para eles em todos os momentos e um espaço para trabalhar, sem interrupção, quando eles estão inspirados.

É importante para proporcionar a melhor qualidade que nós podemos pagar - lápis, giz de cera, canetas de feltro, argila, papel, pincéis e para ensinar à criança como usar e cuidar deles e, especialmente, como limpar e colocar tudo no lugar - o espaço de trabalho, a mesa e cadeira e os materiais de arte - estarão prontos para o próximo grande ímpeto criativo.

Apreciação da arte
A qualidade dos primeiros brinquedos e móbiles é a primeira lição intrínseca de apreciação da arte para uma criança.

O mesmo é verdade para a escolha de brinquedos, cartazes e outros trabalhos de arte na parede do quarto da criança e no resto da casa, os pratos e talheres, e a maneira como os objetos estão dispostos em cestas nas prateleiras, ou pendurados em ganchos, criando ordem e beleza.

Cada parte da casa influencia o sentido do desenvolvimento de beleza e equilíbrio, forma e cor da criança.

Reproduções de grandes obras-primas inspiram uma apreciação da beleza em qualquer idade. Grandes plantas e coleções de arte com temática animal pode ser feita a partir de calendários antigos. Estes podem ser pendurados ao nível do olho da criança em qualquer parte da casa - quartos, banheiro, até mesmo a lavanderia e garagem.

Tradução livre de: http://www.michaelolaf.net/1JC13art.html

Publicado por Débora Lima Veiga

Como incentivar habilidades de desenho, confiança e criatividade em crianças pequenas

Como incentivar habilidades de desenho, confiança e criatividade em crianças pequenas



Dena fez esta pergunta no meu blog outro dia:

Não sei desenhar muito bem, e realmente não quero que minha filha siga meus passos, você sugeriria uma aula de arte como uma boa idéia para uma criança de 3 anos? Há alguns na minha área que parecem divertidos.

Minha resposta curta?

Não. Eu não colocaria a sua criança de três anos para uma aula de arte para aprender a desenhar.

(Nota: Há outras razões para as quais você pode optar por levar o seu filho para uma aula de arte, e eu vou para essas em um minuto.)


Primeiro, habilidades de desenho e confiança criativa em crianças pequenas ....


Há muita coisa em que pensar quanto ao desenvolvimento da habilidade de desenhar. Auto-confiança é uma delas. Acreditar que você pode desenhar, bem como apreciar o ato de desenhar são tão importantes - não, mais importante - do que habilidades de desenho técnico. Eu realmente acredito nisso.

Minha primeira e mais importante sugestão é ajudar a sua filha a manter sua auto-confiança (na arte, especificamente, mas também em si mesma, em geral) e sua fruição da arte.
Como? Aqui estão algumas idéias:

1. Nunca denegrir a si mesmo ou suas habilidades de desenho próprio.
Mostre-lhe que você tem confiança em si mesmo e sente-se tranquila quanto às suas habilidades (finja'até que você faça isso, baby).

Se você se sentar e desenhar e rabiscar ao lado dela (e eu acho que você deveria pelo menos de vez em quando!), Não diga "eu não sei desenhar". Se você não se sente como se você pudesse desenhar um elefante realista, tudo bem! Realismo é superestimado! Ou, se você não pensar assim, faça de conta que você pensa assim um pouco. Desenhe um elefante completamente abstrato em cores brilhantes. Ou apenas desenhe de forma abstrata por um pouco. Rabisque quadrados, círculos, espirais, marcas, letras e qualquer outra coisa que você pensar por toda a página. Aprecie o processo. Mantenha a sua caneta movendo. Talvez tentar um projeto ou uma mandala. O que quer que seja. Mas não pronuncie as palavras, "eu não sei desenhar" na frente de seu filho. As crianças aprendem pelo exemplo.



2. Seja consciente de como você fala com seu filho sobre a arte que ela faz.
Não basta dizer: "isso é lindo", mas falar sobre as marcas que ela está fazendo na página ou as cores que ela está usando ou dizer: "Uau! Você realmente trabalhou duro para isso!". Meu padrão é pedir às crianças para me contar sobre sua arte. Se o sua filha tiver por volta de três anos, ela pode não estar atribuindo significado a sua arte ainda (ou, novamente, ela pode estar), mas quando ela se aproximar dos quatro, ela provavelmente vai ser mais e mais elaborada com as histórias que fazem parte de sua arte.



3. Faça a arte ser divertida e exploratória.
Mantenha as atividades de arte da sua filha como um processo orientado o máximo possível nesta idade. Tente não esperar resultados específicos, mas sim incentivá-la a explorar os materiais de arte (pinturas, pastéis, creme de barbear, etc), idéias (grande / pequeno, temas de sua vida, cores semelhantes e contrastantes) e técnicas (aquarela resistir, splatter pintura, de barbear creme marmoreio), em sua própria maneira. Introduza novos materiais e técnicas, mas também espere e deixe-a explorar a arte por conta própria em seu próprio caminho.

Além de dar a liberdade para explorar durante os projetos que você preparar para ela, tente ter alguns materiais de arte acessíveis para ela usar a qualquer momento que ela deseje. Pode ser um pote com marcadores (canetinhas), lápis de cor, tesoura e fita perto da mesa da cozinha ou pode ser o seu pequeno espaço de arte próprio com uma mesa ou cavalete e uma ampla gama de materiais de arte para crianças.

4. Manter suas atividades de arte apropriadas para sua idade e fase de desenvolvimento.


Eu não acho que ensinar uma criança "como desenhar" é adequado aos três anos. Você pode guiá-la por meio do exercício de desenho de observação ocasional, se quiser, de preferência de uma maneira que é muito mais sobre a observação do que sobre o desenho. Mas a coisa mais importante nesta idade é incentivar a exploração livre de materiais de arte, auto-confiança e prazer na arte e na aprendizagem.



Deixe-a ir através das etapas normais de desenvolvimento em desenho e arte em seu próprio ritmo.

Se, quando ela é mais velha, ela expressa um interesse em desenhar coisas de uma certa maneira ou aprender técnicas de desenho, você pode considerar um curso de desenho, um livro para você, ou um livro para ela. Mas eu não faria isso agora.

A propósito, juntamente com a manutenção de processo de arte orientado e apropriado a idade, eu sugiro que você evite livros para colorir e atividades de rastreamento / colorir, tanto quanto possível. A ênfase em imagens desenhadas por adultos (leia-se livros para colorir) e colorir dentro das linhas não é útil para a criatividade crescente de uma criança. Você não tem que ser militante sobre isso (eu uso de vez em quando, quando Maia recebeu-os como presentes, mas eu não compro e geralmente não mantenho os livros de colorir por perto muito tempo) , mas não faça dos livros para colorir uma parte regular de sua vida.

Que tal lições de arte e aulas de arte para crianças?
Eu disse que eu não acho que você deve enviar o seu filho de 3 anos para uma aula de arte para aprender "a desenhar." No entanto, uma aula de arte para crianças pode ser uma boa idéia por outras razões.

1. Pode fornecer-lhe idéias e instruções para mais atividades de arte para fazer com sua filha em casa.
2. Ele pode expor sua filha a mais materiais e atividades do que ela tem em casa.
3. Você e sua filha podem desfrutar do aspecto social da aula de arte.
4. A aula de arte pode proporcionar experiências de arte que fazem uma bagunça que você pode não se sentir confortável fazendo em casa.
Se você quiser experimentar uma aula de arte com o seu filho, eu gostaria de sugerir a procura por um que seja focado na idade apropriada, orientada para o processo artístico.

Gostaria de melhorar suas habilidades de desenho próprios?
Se você gostaria de aprender a desenhar melhor ou com mais confiança, considere uma aula de desenho para você mesma (bem, uma para adultos de qualquer maneira). Há aulas voltadas para todos os níveis de habilidade de desenho. E eu tenho ouvido coisas boas sobre o livro Desenho com o Lado Direito do Cérebro, de Betty Edwards. Há alguns exemplos muito impressionantes de desenhos feitos por adultos antes e depois que eles fizeram os exercícios no livro ou tiveram uma classe.



Para recapitular, a minha sugestão é se concentrar no processo orientado de arte para a sua filha de 3 anos, construir a sua auto-confiança, manter arte, diversão e nunca deixá-la ouvir você dizer "eu não sei desenhar." Se você escolher uma aula de arte para a sua filha, faça-o pelas razões certas e verifique a classe mais adequada para a sua idade e seu estágio de desenvolvimento.

Extraído de: http://www.artfulparent.com/2012/07/how-to-encourage-drawing-skills-confidence-creativity-in-young-children.html Numa tradução livre.

Postagem de Débora Lima Veiga

A importância das experiências de arte para crianças e bebês

OBJETIVO
Explorar o significado e a importância das experiências de arte para crianças e bebês.

DEFINIÇÃO
Antes de começar, vamos definir o termo arte como ele se relaciona com crianças e bebês. A arte pode ser definida como "uma maneira de expressar idéias e sentimentos em forma visual. Ele inclui o uso de giz de cera, tintas, tesouras, cola, massa de modelar e outros materiais artesanais ". Para explicar melhor arte para crianças pequenas, vamos dar uma olhada em um exemplo específico.

Bailey, uma bebê de 18 meses de idade, parece estar fazendo rabiscos aleatórios com um marcador não tóxico no papel. Você não vê nenhuma lógica no que ela desenhou. No entanto, Bailey parece muito feliz com o que ela está fazendo.

O exemplo acima mostra que Bailey está explorando a arte. Bailey parece estar aleatoriamente rabiscando com o marcador, mas na realidade ela está explorando como o marcador funciona e as coisas que ela pode criar com o marcador.
Bailey está criando e usando sua imaginação!


A IMPORTÂNCIA DA ARTE PARA BEBÊS E CRIANÇAS PEQUENAS
Arte para crianças é mais sobre o processo de criação do que o produto que se desenvolve. A maioria das crianças que fazem marcas no papel estão simplesmente explorando o que acontece quando o marcador ou outro instrumento de escrita toca o papel. Eles não estão realmente interessados em criar algo específico sobre o papel. À medida que crescem, eles aprendem a melhor controlar um marcador, lápis, pincel, ou ferramentas de arte. Com o tempo, seus rabiscos começarão a ter mais uma forma em vez de serem marcas ao acaso sobre o papel. No entanto, isso não significa que uma criança só deve participar das atividades de desenho. Deve ser dada uma variedade de experiências de arte.

- O ato de mergulhar um pincel na tinta e depois aplica-lo no papel mostra que a criança está usando sua concentração e foco. A pintura também permite que uma criança use sua imaginação livremente. Todas habilidades muito importantes! Fornecer diversos materiais para as crianças pintarem lhes dá a chance de explorar uma variedade de maneiras para pintar. Por exemplo, disponibilize esponjas, pincéis variados e tipos variados de papel e convide as crianças a explorar.

- Bebês e crianças pequenas aprendem sobre texturas e movimentos através de pintura a dedo. Desfrutando da pintura a dedo e dos diferentes efeitos que os movimentos de sua mão têm sobre a pintura é mais uma forma de ampliar a criatividade de crianças pequenas.

- A argila oferece aos bebês e crianças pequenas maneiras de trabalhar sua coordenação motora fina e a criatividade. O ato de apertar o barro constrói habilidades de coordenação motora fina. À medida que os bebês vão crescendo eles ganham habilidade de criar objetos com a argila.

- Os materiais de colagem oferecem aos bebês e crianças pequenas maneiras de trabalhar sua coordenação motora fina e a criatividade. Forneça aos bebês mais velhos e crianças pequenas pincéis grossos e cola em pratos. As crianças podem "pintar" a cola sobre o papel antes de colocar fotos de revistas, papel e outros artigos variados sobre a cola. Isto ajuda a construir seu desenvolvimento cognitivo e habilidades criativas, juntamente com a coordenação motora fina, uma vez que as crianças decidem o que irão colar.

EXPERIMENTE O QUE VOCÊ APRENDEU!
Estabeleça um centro de arte em sua sala de aula com uma variedade de materiais de arte que seus filhos irão gostar. Lembre-se de que as crianças mais jovens podem precisar de materiais diferentes em relação às crianças mais velhas. Qualquer que seja o material que você escolher, lembre-se que todos devem ser atóxicos e não deve haver peças pequenas, uma ves que as crianças tendem a colocar os itens em suas bocas.

OUTRAS COISAS A SE TER EM MENTE
Há muitas coisas em que pensar quando se fala sobre a arte com as crianças. A seguir estão alguns desses pontos.

- Lembre-se que a arte para as crianças é um processo orientado. As crianças gostam de o processo de fazer a arte, não o que o produto final pode parecer.

- Certifique-se de que as crianças são bem supervisionadas enquanto trabalham. No entanto, permita que as crianças trabalhem livremente.

- Faça observações adequadas sobre a arte de seus filhos. Nunca pergunte a uma criança o que ele / ela está fazendo.
Em vez disso, comente o que você vê. Por exemplo, se uma criança rabiscou todo o seu papel com um marcador, você poderia dizer: "Uau, Jeremias, você cobriu seu papel inteiro com o seu desenho!" Ou se vocês estão fazendo pintura a dedo, fale sobre como você sente a pintura em seus dedos ou a maneira como a criança está usando suas mãos para pintar.

- Verifique se as crianças usam roupas de proteção tais como aventais e batas. Arte é divertido e confuso!

- Certifique-se de que os materiais de arte estão ao nível das crianças. Por exemplo, verifique se cavaletes e mesas estão em uma altura adequada para que as crianças sejam capazes de trabalhar confortavelmente.


RESUMO
Há muitos materiais e atividades diferentes que podem ser utilizados para ajudar a bebês e crianças pequenas a crescer em suas experiências de arte. Enquanto você explorar a arte com bebês e crianças pequenas, tenha em mente as coisas que você aprendeu aqui. E não se esqueça de elogiar apropriadamente às crianças pela arte que criarem. Através da arte, crianças e bebês pode aprender muito! Divirta-se vendo seus filhos a descobrir!

Extraído de: http://www.highreach.com/highreach_cms/LinkClick.aspx?fileticket=KjIOazq-rpQ%3D&tabid=105

Postado por Débora Lima Veiga